The Performative Construct in Online Education
Hermeneutic Analysis of In-Depth Interviews on Rituals and Didactic Corporeality.
Parole chiave:
Performativity, Body, embodied learning, didacticsAbstract
La presente ricerca si inserisce nel paradigma teorico che interpreta l’arte performativa del teatro come didattica, e la didattica stessa come teatro. In tale prospettiva, la performance del docente si configura come un’integrazione tra corpo e azione, permettendo la co-costruzione dell’evento educativo attraverso la co-presenza degli studenti in uno spazio didattico condiviso. L’obiettivo sarà di estendere il costrutto anche alla didattica online, mediante un’indagine qualitativa basata su una serie di interviste in profondità, al fine di esplorare gli elementi performativi messi in atto dal docente. Questo studio si muove in un ambito poco esplorato e mette in luce gli elementi che sottendono e migliorano una performatività online, considerando l’online come un terzo spazio interattivo e intenzionale per l'apprendimento.
Riferimenti bibliografici
Auslander, P. (2012). Digital liveness: a historico-philosophical perspective. PAJ: A Journal of Performance and Art, 3, 3-11.
Austin, J. (1962). How to do things with words. London: Oxford University Press.
Barba, E. (1993). La canoa di carta. Trattato di antropologia teatrale. Bologna: Il Mulino.
Bichi, R. (2011). La conduzione delle interviste nella ricerca sociale. Roma: Carocci.
Carlomagno, N. (2020). La complessità della progettazione di un percorso formativo fondato sulla relazione tra arti sceniche e didattica in chiave in-clusiva. Italian Journal of Special Education for Inclusion.
Del Gaudio, V. (2021). Archeologie della presenza: Digital liveness, vanish liveness e la mediatizzazione della presenza. Connessioni remote(3), p. 30-56.
Dobbins, C., & Denton, P. (2017). MyWallMate: An Investigation into the Use of Mobile Technology in Enhancing Student Engagement. TechTrends, 61(6), 541–549.
Ferri, N. (2021). Corpo, rito e Com-munus: per una formazione più sostenibile. Formazione & Insegnamento, 19(2), p. 394-402.
Fischer-Lichte, E. (2014). Estetica del performativo. Una teoria del teatro e dell’arte. Roma: Carocci Editore.
Gallese, V. (2020). Estetica dell'intersoggettività: Sé e relazioni nell'era digitale. Psiche(2).
Han, B.C. (2009). Il profumo del tempo. L’arte di indugiare sulle cose. Milano: Vita e Pensiero.
Grotowski, J. (1970). Per un teatro povero. Roma: Bulzoni Editore.
Mazzotti, E., & Messina, S. (2022). Teaching Performative Scale (TPS): uno strumento per rilevare la performatività del docente. Scholè. Rivista di ed-ucazione e studi culturali, 2.
Mazzotti, E., Messina, S., Rondonotti, M., & Raviolo, P. (2022). Performativity and the teaching relationship between presence and distance: an ex-ploratory investigation. Giornale Italiano di Educazione alla Salute, Sport e Didattica Inclusiva, 6(3).
Pernice, L. (2021). Streammare l’opera lirica. Gli esperimenti di digital liveness del teatro musicale contemporaneo. Connessioni remote(3), p. 77-100.
Pasta, S. (2022). La famiglia onlife: tra usi condivisi, DAD e occasioni educative. In Famiglia&Digitale. Costi e opportunità. CISF Family Report 2022 (p. 71-103). Cinisello Balsamo (MI): Edizioni San Paolo.
Pischetola, M. (2011). Educazione e divario digitale. Idee per il capacity building. Milano: Unicopli.
Potter, J., & McDougall, J. (2017). Digital Media, Culture and Education: Theorising Third Space Literacies. London: Palgrave Macmillan.
Rivoltella, P. C. (2012). Neurodidattica. Insegnare al cervello ad apprendere. Milano: Franco Angeli. Rivoltella, P. C. (2021a). Drammaturgia didattica. Corpo, Pedagogia, Teatro. Brescia: Orso Blu Scholè.
Rivoltella, P. C. (2021b). Apprendere a distanza. Teorie e metodi. Milano: Raffaello Cortina.
Rodrigez, V. (2012). The Teaching Brain and the End of the Empty Vessel. Mind, Brain and Education, 6(4), p. 177-185.
Rossi, P. G., Pentucci, M., Fedeli, L., & Pennazio, L. G. (2018). From the informative feedback to the generative feedback. Education Sciences & Society - Open Access, 9(9).
##submission.downloads##
Pubblicato
Come citare
Fascicolo
Sezione
Licenza
Copyright (c) 2025 Eleonora Mazzotti
Questo lavoro è fornito con la licenza Creative Commons Attribuzione - Non commerciale - Non opere derivate 4.0 Internazionale.
